天津奧斯卡酒吧價格（3年開了16家門店）

Dr.Oscar（奧斯卡）的故事極具沖擊力，往“俗”里說，它或是當下最吸金夜店品牌之一，3年內擴展至16家門店。而不俗的是，其創造性的劇院式夜店概念、5000m2超視覺空間、高科技聲光電與超前舞臺設計，顛覆了都市夜生活體驗。這一創新夜店品牌

Dr.Oscar（奧斯卡）的故事極具沖擊力，往“俗”里說，它或是當下最吸金夜店品牌之一，3年內擴展至16家門店。

而不俗的是，其創造性的劇院式夜店概念、5000m2超視覺空間、高科技聲光電與超前舞臺設計，顛覆了都市夜生活體驗。

這一創新夜店品牌如何橫空出世便聲名大噪？我們有幸對Dr.Oscar靈魂人物——RT文化集團董事長、Dr.Oscar創始人朱力山先生進行了一次深度專訪，傾聽玩樂大師如何挑戰極限玩樂。

回歸娛樂，重塑體驗

Dr.Oscar以“劇院式夜店”概念知名，最讓人好奇之處在于，當初如何想到把劇院這一元素與club相結合？

朱力山認為，玩樂也有靈魂，他的態度是從娛樂的原點出發，創造每一份驚喜和每一次尖叫，在娛樂的純粹中打造感官的震撼和極致的體驗，回歸初衷，回歸娛樂。

“空間，就是劇院式靈感的初衷展現。大場面、大演繹、大震撼的劇院視覺沖擊給奧斯卡帶來了更多的概念想象，一個有感覺的空間呈現才會給客戶帶來更多的玩樂體感。”朱力山說。

“一個club想要成功，最核心的就是清晰自己賣的產品內核是什么，產品的特質是什么。搞不清楚這個，賣什么給客人？”

筆者看到，Dr.Oscar正是拋下舊式的商業視角，從玩樂理念出發，重新定義現今創新型酒吧的屬性。

震撼演繹，撕裂宣泄

Dr.Oscar坐擁多個“首次”名銜——國內“首次”將二極管極致運用到箱體通道、國內“首次”引進三維舞臺、全國“首創”空間壓頂裝置等。

其以震撼演繹和撕裂式宣泄為概念。視覺上，顛覆三維燈陣概念，形成頂空、墻體、陸地“三維舞臺”，可移動舞臺、吧臺等頂尖科技設施，延展了節目創意和表現空間。

LED流星雨視頻條、視頻像素燈及多媒體視頻服務器，成就了Dr.Oscar的燈光視覺效果。酒吧主舞臺背景為雙層流星雨視頻條矩陣，表面的半透紗網既是投影畫面載體，又可透視出背后燈光，營造豐富的顯示效果。

矩陣骨架全部以流星雨視頻條勾勒，通過視頻服務器實時編程，或流動或閃爍，趣致的平面、深邃的空間，隨著音樂的節奏展現絢麗多變的視頻效果，極大滿足營造現場氛圍的需求。

聽覺上，朱力山認為，“什么樣的場所，適合什么樣的音樂，適用什么音響，這個很重要，音樂是否能刺激客戶的腎上腺，帶給客戶無窮的歡樂體驗，需要認真對待。”

“聲光電是夜店的主線條，無論是音樂還是演繹，我們非常重視聲光電的有效運用。”朱力山補充道，“Dr.Oscar區別于常規派對場的根本在于它的內容更多，包容性更強，所以我們的聲光電變化也會隨著整個產品的時間軸設定去推進。”

“音樂與情緒點的結合，用演繹整合現場氛圍，催化客戶情緒，在合適的環境，用合適的音樂，配上合適的畫面，帶給客戶想要的感覺，讓客人在不同的時段有不同的記憶點及視聽感受。”

視覺與聽覺雙雙得到保證后，Dr.Oscar得以大展身手，顛覆夜店，重構玩樂。

電子狂潮，玩樂大師

電音在中國有多火？有一組數據是這么寫的：2016年中國電子音樂用戶規模為1.97億，2018年突破3億，達到3.58億，預計2019年將突破4億。

在電子狂潮面前，玩樂大師有何見解？朱力山認為，“相對于國外，我們國家電子音樂行業尚處于起步階段，沒有專業化、體系化的推廣和管理。”

“縱觀目前國內的電音市場，由于藝人經紀、營銷推廣等服務環節的缺失以及本土藝人陣容的發掘機制不夠，讓國內電子音樂人的現場演出資源受到海外大牌擠壓，發展沒有規律。”

但朱力山認為中國電音行業存在很大發展機會。誠然，隨著越來越多電音廠商、本土電音制作人和電音愛好者加入，勢必帶來合作機會，讓更多電子音樂人有機會接觸規范的娛樂產業鏈，讓國內電子音樂市場變得更具想象力。

網易云音樂統計過這樣一組數字：2001到-2017年間，其電音類歌單數量突然呈爆發式增長；從音樂類型用戶占比來看，在除流行音樂以外的音樂類型中，電子音樂人數占比最高，達到20.5%。可見，抓緊了電子狂潮，便可能抓住了國內玩樂的發展方向。

立足當下，布局未來

Dr.Oscar品牌運作3年，全國已開門店達16家，落地無錫、沈陽、大連、哈爾濱、長春、合肥、天津、常德、溫州、鄭州、太原、海口、昆明、揚州、呼和浩特、濟南，取得不錯口碑。

連鎖化市場運作成功后，Dr.Oscar沒有懈怠，陸續開展“Dr.X”大師系列子品牌“Dr.MIA”、“Dr.Feeling”連鎖化市場運作，今年還攜手臺灣團隊打造陽光型藝術餐飲娛樂項目“BeeruBeeru嗶嚕嗶嚕”。

“我國的夜娛行業發展空間很大，未來可期。隨著這幾年電子音樂的火爆，夜娛行業整體客群滲透的年齡層越來越年輕化。縱觀目前國內的夜娛市場，可以說已經是花開百家。但產業鏈的許多方面仍有空白，總產業鏈有待完善。”朱力山分析道。

“RT文化集團今年也開始嘗試涉足餐吧、KTV、Live house，進行泛娛樂市場化運作，開發市場商業潛力。未來的夜娛行業，必然是多元化、國際化發展。2019年，我們也計劃在全國范圍籌備新品牌項目，將RT文化集團打造成國內頂尖的娛樂文化產業集團。”

結語

有時候，一個小念頭，就可能炸出一個新宇宙。劇院與夜店結合，也是源于一個小靈感。中國夜娛行業將會如何發展，玩樂大師能否再創新潮？我們不妨靜觀，拭目以待。